Ο ανατρεπτικός ΚΑΤΑΘΛΑΣ της Λένας Κιτσοπούλου, που τόσο αγαπήθηκε την προηγούμενη σεζόν, επανέρχεται από τις 6 Οκτωβρίου στη σκηνή του θεάτρου OLVIO.
Ο Αλέξανδρος Τσώτσης, μας περιμένει κάθε Κυριακή βράδυ στις 20:30 για να μας αφηγηθεί τις παράξενες ιστορίες ενός πολύ “ιδιαίτερου” ήρωα, με τη σκηνοθετική καθοδήγηση της Νατάσας Παπαμιχαήλ.
Ο Λάκης, σέρνεται με το στενό, μίζερο στόμα του μέσα στο πατρικό του σπίτι στο χωριό. Όλα τον στοιχειώνουν. Έξω, η φύση αναπνέει, κοιμάται και ξυπνάει χωρίς προσδοκίες. Μέσα στο σπίτι, ο Λάκης, παρέα με μια μύγα. Το σπίτι που μεγάλωσε, έχει πάρει τη μορφή της ψυχής του.
Παλεύει να ξεφύγει από τα όρια του σπιτιού, των αναμνήσεων, των γονιδίων, των προσδοκιών μιας ολόκληρης κοινωνικής δομής. Όλα τον ενοχλούν. Μένει όμως εκεί για να αντιμετωπίσει όλα όσα τον βαραίνουν. Για να έρθει πρόσωπο με πρόσωπο με την κατάθλιψη. Φιλοσοφεί. Αναρωτιέται όπως όλοι, για την αξία της ανθρώπινης ύπαρξης. Για τα πρέπει και τα θέλω. Γιατί δεν μπορεί απλά να αναπνέει και να κοιμάται όπως η φύση.
Δεν καταλαβαίνει γιατί πρέπει να είναι καλός σε μια δουλειά, γιατί πρέπει να ανησυχεί για το παιδί του. Θέλει απεγνωσμένα να ξεφύγει από τις φτερωτές μαυροτσούκαλες σκέψεις του. Με ποιο τρόπο θα δραπετεύσει από το στενό στόμα που κληρονόμησε από τη μάνα του;
https://www.more.com/theater/o-katathlas-tis-lenas-kitsopoulou/
O Στράτος Σωπύλης και ο Πάνος Τσαλιγόπουλος, εμφανίζονται στην παράσταση “Ο Δήμιος του Φθόνου“, που ζωντανεύει επί σκηνής για δεύτερη χρονιά και επιχειρεί να φωτίσει το ερώτημα: Γιατί φθονούμε τόσο αυτό που θαυμάζουμε; Το έργο βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο του ψυχαναλυτή Σταύρου Χαραλαμπίδη, το οποίο αποτελεί την πρώτη προσπάθεια στην Ελλάδα να γραφτεί ένα βιβλίο υπό το πρίσμα της σχεσιακής ψυχανάλυσης.
Μέσα σ’ ένα ατελιέ, με φόντο έναν πίνακα μπαρόκ, ανάμεσα σε κούκλες βιτρίνας και υπέρλαμπρα φορέματα, παρακολουθούμε ένα παιχνίδι εξουσίας με πρόσχημα τον έρωτα. Οι ρόλοι αντιστρέφονται πολύ γρήγορα, το θύμα γίνεται θύτης, ο θύτης θύμα, ο έρωτας γίνεται μίσος, το ψέμα αλήθεια, οι χαρακτήρες ξεδιπλώνονται, οι κούκλες απογυμνώνονται.
Τρεις σεζόν, 350 παραστάσεις. Το έργο που αγαπήθηκε πολύ επιστρέφει για 20 τελευταίες παραστάσεις, στο θέατρο Άλφα-Ληναίος-Φωτίου.
Για 2η χρονιά επανέρχεται το ΚΑΙ ΛΕΓΕ ΛΕΓΕ στο Θέατρο Τέχνης, για λίγες παραστάσεις.
Έχετε αναρωτηθεί ποτέ γιατί βλέπετε τόσα λάθη στους υποτίτλους; Γιατί ακούτε διάφορες κοτσάνες στις μεταγλωττίσεις; Και τέλος πάντων, ποιος αποφασίζει για τις αποδόσεις τίτλων στα ελληνικά που καμία σχέση δεν έχουν με το πρωτότυπο; Ο Δημήτρης Δημόπουλος αποφασίζει και (σε έναν πρωτότυπο σταντ-απ μονόλογο) να ξεσπαθώσει και να αποκαλύψει τα πάντα από τη μακρά εμπειρία του στον υπότιτλο, τη μεταγλώττιση και τη μετάφραση στο μουσικό θέατρο.
Ο Δημήτρης Δημόπουλος παρουσιάζει σε τον νέο του σταντ-απ μονόλογο του σε περιοδεία.
Η ηθοποιός, σκηνοθέτης και συγγραφέας Λένα Κιτσοπούλου (΄89) παίρνει τρία έργα του Αυγούστου Στρίντμπεργκ – «Ο Χορός του Θανάτου», «Οι Δανειστές», «Η Πιο Δυνατή» – για να παρουσιάσει τη δική της «Ορέστεια».
Για πολλοστή φορά ανεβαίνει στο σανίδι η Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. της ηθοποιού και συγγραφέως Λένας Κιτσοπούλου, στον κόσμο του θεάτρου Μικρό Χορν (Αμερικής 10, τηλ. 21 1100 0365). Η Μαρία Σολωμού παρουσιάζει τον δημοφιλή μονόλογο της δημιουργού, στη σκηνοθεσία της Φρόσως Λύτρα. Οι παραστάσεις θα ξεκινήσουν τη Δευτέρα 21/10 και θα συνεχιστούν κάθε Δευτέρα και Τρίτη μέχρι τις 17/12.
Ο σκηνοθέτης και ηθοποιός Βασίλης Κουκαλάνι και η ομάδα νεανικού θεάτρου Συντεχνία του Γέλιου, πιστοί και συνεπείς στην ιδέα ενός χειραφετημένου και κοινωνικού θεάτρου για παιδιά και νέους, επιστρέφουν δυναμικά με μια νέα θεατρική πρόταση. Παρουσιάζουν τη γνωστή κωμωδία του Volker Ludwig “ΕΙΣΤΕ ΚΑΙ ΦΑΙΝΕΣΤΕ“ με θέμα ένα από τα πιο κυρίαρχα αλλά και ευαίσθητα θέματα των παιδιών, που είναι το σχολικό άγχος και το bullying (σχολικός εκφοβισμός).
Δυο αδέρφια ζουν στο σπίτι της αυστηρής μητέρας τους, εκεί όπου τα έπιπλα αναδίδουν αλκοόλ και την ανάμνηση ενός πατέρα που κάποτε χάθηκε στην έρημο. Ο Λη, ο μεγάλος αδερφός, είναι ένας μοναχικός διαρρήκτης. Ο μικρός αδερφός Όστιν, οικογενειάρχης και επαγγελματίας συγγραφέας κινηματογραφικών σεναρίων, ενσαρκώνει το αμερικανικό όνειρο. Στο μικροαστικό σπίτι, το γεμάτο φυτά και μνήμες, τα δυο αδέρφια μονομαχούν, ακροβατώντας πάνω στα απομεινάρια του κοινού τους παρελθόντος. Η σύγκρουσή τους κορυφώνεται όταν εισβάλλει στη ζωή τους ο Σολ, παραγωγός από το Χόλιγουντ, που θα τους οδηγήσει σε μια αναπάντεχη αντιστροφή ρόλων: ο Λη γίνεται σεναριογράφος, ενώ ο αδερφός του αποφασίζει να γίνει διαρρήκτης.
Μετά από 150 παραστάσεις από την πρεμιέρα του, όλες sold-out, «Ο Άσχημος» συνεχίζει την επιτυχημένη του πορεία στο Νέο Θέατρο Βασιλάκου, για 2η χρονιά, από την Τετάρτη 16/10.
Ο Μάριος Ιορδάνου και η Σοφία Καζαντζιάν (υποψήφιοι για βραβείο Κάρολος Κουν και Ένωσης Κριτικών Θεάτρου/ δημιουργοί της σειράς “Μαύροι Πίνακες”) μεταφέρουν επί σκηνής την πιο τολμηρή θεατρική εκδοχή του αριστουργήματος του Henry James «Το στρίψιμο της βίδας”. Πρόκειται για ένα ψυχολογικό θρίλερ μυστηρίου, εμπνευσμένο από το σπουδαίο έργο του Αμερικανού συγγραφέα, στο οποίο έχουν βασιστεί σημαντικές θεατρικές, αλλά και κινηματογραφικές επιτυχίες, όπως «Η Έκτη Αίσθηση», «Οι Άλλοι», κλπ. Μία παράσταση – mind game που οδηγεί σε ένα από τα ανατρεπτικότερα θεατρικά φινάλε.
Η Βίκυ Βολιώτη συμμετέχει, μαζί με ένα cast σπουδαίων ηθοποιών, στο νέο έργο του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη “Λύκαινες”, το οποίο ξεκίνησε από τη Δευτέρα 28 Οκτωβρίου, σε σκηνοθεσία της Νικαίτης Κοντούρη.
Η ηθοποιός και θεατρολόγος Κωνσταντίνα Ψωμά (’88) συνεργάζεται φέτος με την Baroque Όπερα του Bayreuth (Markgräfliches Opernhaus / Margravial Opera House) συμμετέχοντας ως βοηθός σκηνοθέτη στην όπερα “Ifigenia in Aulide“ του Nicola Antonio Porpora.
Για δύο ακόμη παραστάσεις, στις 11 και 12 Σεπτεμβρίου, το θέατρο ΠΡΟΒΑ ανεβάζει την κωμωδία της Χρύσας Σπηλιώτη “Σκωτσέζικο Ντους“ (ΜΟΥΣΕΙΟ ΙΣΤΟΡΙΑΣ ΠΑΝ/ΜΙΟ ΑΘΗΝΩΝ, Θόλου 5) με θέμα τις ξεκαρδιστικές καταστάσεις που δημιουργούνται κατά την προετοιμασία ενός έργου. 
Η ηθοποιός Κατερίνα Μαούτσου (’04) εμφανίζεται στο “50 χρόνια, μια νύχτα” που θα ανέβει για 4 παραστάσεις στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Μάνος Καρατζογιάννης, έχοντας στο ενεργητικό του σειρά παραστάσεων που αφορούν την ιστορική μνήμη. Επίσης συμμετέχουν γνωστοί ηθοποιοί καθώς και σπουδαστές του Γ΄ Έτους της Δραματικής Σχολής του Θεάτρου Τέχνης.