Ένας παππούς έρχεται με τον εγγονό του στο Μέγαρο Μουσικής να παρακολουθήσει μια συναυλία με την αγαπημένη του τραγουδίστρια. Τα πράγματα αλλάζουν όταν ο εγγονός βρίσκει ένα «μαγικό ραβδί».

Ένα πανόραμα της μουσικής από τις οκτώ ταινίες με ήρωα τον Χάρι Πότερ, μέσα από τις συνθέσεις τεσσάρων κορυφαίων δημιουργών. Δύο ώρες γεμάτες μουσική που ακολουθεί τον ήρωα από την πρώτη του εμφάνιση έως την ενηλικίωσή του, διατρέχοντας συνθετικά ολόκληρη την πρώτη δεκαετία του 21ου αιώνα (2001-2011). Οι βραβευμένοι με Όσκαρ John Williams (Superman, Πειρατές της Καραϊβικής), Patrick Doyle (Άμλετ, Έγκλημα στο Οριάν Εξπρές), Alexandre Desplat (The Grand Budapest Hotel) και Nicholas Hooper (που τιμήθηκε με Grammy για τη μουσική του Ημίαιμου Πρίγκηπα) δημιουργούν ένα ηχητικό σύμπαν που αναδεικνύει, συμπληρώνει και ενισχύει τη γραφή της J.K. Rowling. Ένα σύμπαν που προσφέρει στους αμέτρητους φίλους του μικρού μάγου την ευκαιρία να θυμηθούν και να ξαναζήσουν τη μαγεία του κόσμου του. Η παραγωγή εμπλουτίζεται με φωτισμούς, animation και θεατρικά δρώμενα, σε επιμέλεια και σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Ψωμά, που ενοποιούν, επεξηγούν και υπογραμμίζουν τη δράση. (περισσότερα…)

«Ε ρε γλέντιααα!»: Μια ευφάνταστη και ευρηματική παράσταση η οποία ξεδιπλώνει με χιουμοριστικό τρόπο όλο το παρασκήνιο ενός λυρικού θεάτρου, σκορπίζοντας γνώση και άφθονο γέλιο, αποτελεί η όπερα σκιών «Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος» η οποία, μετά την επιτυχημένη περιοδεία της ανά την Ελλάδα, έρχεται να συναντήσει το αθηναϊκό κοινό στην Εναλλακτική Σκηνή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στο Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος, από τις 14 Δεκεμβρίου έως και τις 4 Ιανουαρίου.

Σε αυτή τη νέα, επιτυχημένη παραγωγή της Εναλλακτικής Σκηνής, ο πιο διάσημος καμπούρης γελωτοποιός του θεάτρου σκιών, ο Καραγκιόζης, καλείται να φέρει εις πέρας μια… λυρική αποστολή: να ερμηνεύσει τον πιο διάσημο καμπούρη της όπερας, τον Ριγολέττο! (περισσότερα…)

Θέλω να σου κρατάω το χέρι» του Τάσου Ιορδανίδη για 5ο χρόνο στο θέατρο Άλφα σε σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια Θάλειας Ματίκα. Παίζουν ο Τάσος Ιορδανίδης και η Θάλεια Ματίκα.

Στις 17 Οκτωβρίου 1963, οι Beatles ηχογραφούσαν για πρώτη φορά σε FourTrack το τραγούδι τους I Want to Hold Your Hand (Θέλω να σου κρατάω το χέρι).Το νούμερο ένα χιτ του 1964 στη Βρετανία έδωσε το 2021 την έμπνευση για τη συγγραφή ενός σύγχρονου θεατρικού έργου που εγκαινίασε τη νέα καλλιτεχνική εποχή ενός από τα ιστορικότερα θέατρα της Αθήνας.

Η κούραση στον γάμο, η κρίση που βιώνουν οι άνθρωποι μετά από πολλά χρόνια συγκατοίκησης, η απιστία κι ένα ξενοδοχείο ημιδιαμονής γίνονται το σκηνικό για δύο «παράνομους» εραστές. Είναι και οι δύο γονείς. Έχουν και οι δύο τα δίκια τους. Έχουν κάνει και οι δύο λάθη.

Η παγκόσμια δραματουργία έχει συχνά ασχοληθεί με το ζήτημα των ανθρώπινων σχέσεων, με τις ανάγκες των δύο φύλων, με τα θέλω τους και τα πρέπει τους, ίσως επειδή ο θεατής άμεσα ή έμμεσα μπορεί να ταυτιστεί πολύ εύκολα και να κινητοποιηθεί συναισθηματικά. Οι δύο ήρωες μάς «προσκαλούν» να ισορροπήσουμε ανάμεσα στο γέλιο και το δάκρυ και να αντιληφθούμε, μέσα από τις συναντήσεις τους, ότι αυτό που ψάχνουμε όλοι μας στο τέλος της ημέρας είναι η ουσιαστική συντροφικότητα. Κάποιον να μας κρατάει το χέρι.

Θα τα καταφέρουν;

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/alfa/thelo-na-sou-kratao-to-cheri/

“Η νέα γυναίκα”, οικογενειακό δράμα που πρωτοπαρουσιάστηκε το 1907, σκιαγραφεί την κοινωνία των αρχών του 20ού αιώνα και τη σύγκρουση νέων ιδεών με βαθιά παγιωμένες αντιλήψεις. Μέσα από τις οικογενειακές σχέσεις, τη δύναμη του χρήματος και τη θέση της γυναίκας, το έργο ανοίγει νέους ορίζοντες για την ισότητα, την ελευθερία και την αλήθεια, παραμένοντας ένα τολμηρό και διαχρονικά επίκαιρο κείμενο, που θα παρουσιαστεί ως μουσικό αναλόγιο, ως μια νέα εμπειρία ακρόασης.

Σκηνοθετική επιμέλεια – Μουσική σύνθεση: Τώνια Ράλλη

Βοηθός σκηνοθέτριας: Ιωάννα Μακαβέι

Παίζουν: Αλέξανδρος Βαρδαξόγλου, Βίκυ Βολιώτη, Νίκος Ζιάζιαρης, Δημήτρης Μανδρινός, Μαρία Μαντά, Ιωάννης Μπάστας, Αλεξάνδρα Όσπιτση

Χώρος: Κεντρική Σκηνή | Κτήριο Τσίλλερ

Τιμή εισιτηρίου: 10 €, Ώρα: 20.00 (περισσότερα…)

Ένας γλωσσικός εμφύλιος μαίνεται ανάμεσα στις – ήδη από τις αρχές του 19ου αιώνα διαμορφωμένες – γλωσσικές τάσεις: τον τυραννικόν αρχαϊσμό και τον δημαγωγικόν δημοτικισμό. Όταν ο Αδαμάντιος Κοραής οριοθετεί τη δική του πρόταση για το γλωσσικό ζήτημα, μια στρατηγική λελογισμένης και βαθμιαίας διόρθωσης της «χυδαίας» γλώσσας, την αποκαλούμενη πλέον «μέση οδό», είναι αναπόφευκτο να βρεθεί αντιμέτωπος και να δεχτεί τα διασταυρούμενα πυρά και των δύο άκρων. Μέσα σε αυτό το σκηνικό ενός πολέμου, όπου ο ένας επιδιώκει να γελοιοποιήσει και να εκθέσει τον άλλο, κυκλοφορούν στα 1813 -χωρίς την άδεια του συγγραφέα! – τα Κορακιστικά ή διόρθωσις της Ρωμαίικης Γλώσσας του Ιακωβάκη Ρίζου Νερουλού, μια αντικοραϊκή κωμωδία που «δὲν ἐσυγγράφη ἐπὶ σκοπῷ νὰ ἐκδοθῇ ἤ νὰ βλάψῃ τὴν ὑπόληψιν τοῦ σοφοῦ Κοραῆ, ἀλλ᾽ ἐπλάσθη ὡς ἄθυρμα πρὸς διάχυσιν ἰδιαιτέρων τινῶν φίλων μου». Στις μέρες μας, το γλωσσικό ζήτημα φαντάζει να έχει λυθεί, υπάρχουν όμως ακόμα υπερασπιστές μιας «καθαρότερης» ελληνικής γλώσσας, όχι απαραίτητα για γλωσσολογικούς λόγους. Ο Δημήτρης Δημόπουλος προτείνει μια ανάγνωση των Κορακιστικών, όπου πρωταγωνιστεί το συνονθύλευμα λόγων του έργου, της καθομιλουμένης της εποχής, των ντοπιολαλιών και της τεχνητής γλώσσας που διακωμωδείται, αναδεικνύοντας ταυτόχρονα τον μολιερικό χαρακτήρα ενός κειμένου που είχε δημιουργηθεί περισσότερο ως ανάγνωσμα με θεατρική δομή, παρά ως σκηνικό πόνημα.

Πέμπτη 15 Ιανουαρίου | Κορακιστικά του Ιάκωβου Ρίζου Νερουλού

προπώληση: https://www.ticketservices.gr/event/n-t-anadromes/ (περισσότερα…)

Η sold out παράστααση της προήγουμενης χρονιάς έρχεται ξανά ανανεωμένη και εμπλουτισμένη. Δυο παιδικές ιστορίες του Χορχε Μπουκάι σε μια παράσταση για παιδιά από 3- 12 χρονών.

Σε ένα τσίρκο διαδραματίζεται η πρώτη ιστορία, όπου ζογκλέρ, κλόουν, ταχυδακτυλουργοί, λιοντάρια αρκούδες αλλά και ένας τεράστιος ελέφαντας, δεμένος σε ένα τόσο δα μικρό ξυλαράκι. Μα γιατί δεν φεύγει γιατί δεν το σκάει;

Μια ιστορία ενηλικίωσης, για το πώς μπορούμε  να ξεπεράσουμε τους φόβους, και τις όποιες φοβίες μας πέρασαν όταν ήμασταν μικροί. Να ανακαλύψουμε τις «κρυμμένες» δυνάμεις που έχουμε γνωρίζοντας τον εαυτό μας και αποκτώντας αυτοπεποίθηση και πίστη στον εαυτό μας.

Στην δεύτερη ιστορία σε ένα μακρινό βασίλειο ένας βασιλιάς ανακαλύπτει πως ο τρομερός εχθρός μας, μπορεί να γίνει ο καλύτερος μας φίλος αρκεί να τον γνωρίσουμε. Μια ιστορία που μιλάει για τις αξίες της ζωής όπως η αγάπη, το μίσος, η ταπεινοφροσύνη, η ματαιοδοξία, η αυτοεκτίμηση, και το θάρρος.

Δυο ιστορίες του Χόρχε Μπουκάι, σε διασκευή και σκηνοθεσία του Δημήτρη Πλειώνη , φτιαγμένες με πολύ κέφι χιούμορ, διάδραση και φαντασία για μικρά και μεγάλα παιδιά σε μια παράσταση για παιδιά όλων των ηλικιών (περισσότερα…)

Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι η θεατρική σύνθεση από «Τα Παπούτσια» της Κωστούλας Μητροπούλου και το «Ψιτ Μανώλη..!!» του Γιώργου Νεοφύτου που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία κατά την χειμερινή περίοδο 2024-2025, στο θέατρο Πρόβα. Οι «ΣΙΩΠΗΛΕΣ ΚΡΑΥΓΕΣ» είναι ένα από τα πιο σημαντικά νεοελληνικά έργα που μετά από την μεγάλη επιτυχία του, θα συνεχίσει για δεύτερη χρονιά, από τις 4 Οκτωβρίου, στο θέατρο Πρόβα.

Η παράσταση μιλάει για έναν ήρωα που πέρασε όλη του τη ζωή ως ηθοποιός του θεάτρου και τώρα που μεγάλωσε δεν μπορεί να πιστέψει ότι τελείωσε η καριέρα του και μία μάνα που μπροστά στα μάτια της δολοφονήθηκε ο γιος της από τους φασίστες στο Πραξικόπημα στην Κύπρο το 1974. Σύμβολο κάθε αδικαίωτης μάνας, έρχεται να θέσει ξανά ερωτήματα που παραμένουν αναπάντητα.

Δύο συγγραφείς, δύο ηθοποιοί, δύο κατοικίδια ενώνονται και οι Σιωπηλές Κραυγές τους δυναμώνουν. Ζητούν δικαίωση από την κοινωνία για τον σκληρό τρόπο που τους αντιμετώπισε. Δικαιοσύνη!! Δικαιοσύνη!! (περισσότερα…)

Μετά την μεγάλη προσέλευση του κοινού (10 χιλιάδες θεατές) στον μονόλογο Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α. της Λένας Κιτσοπούλου τον περασμένο θεατρικό χειμώνα, η παράσταση θα επαναληφθεί για 2η χρονιά, στο θέατρο Μικρό Χορν, από την Δευτέρα 6 Οκτωβρίου έως 11 Νοεμβρίου

Τρεις γυναίκες συνεργάζονται και παρουσιάζουν τη σύγχρονη δική τους Μ.Α.Ι.Ρ.Ο.Υ.Λ.Α., αυτή που ανήκει στο 2024, μέσα σε 90 λεπτά! Μία γυναίκα 37 ετών που μας ταξιδεύει -πάνω από το ανταριασμένο αρχιπέλαγος της Αθήνας- προς τη δική της Ιθάκη, με μια και μοναδική σωσίβια λέμβο: το καυστικό και ειρωνικό χιούμορ της!

Ανοίγει την πόρτα του μπάνιου της στο κοινό και μοιράζεται μαζί του, μία εμπειρία ενσυναίσθησης και διαφυγής από την αμείλικτη καθημερινότητα. Στη λευκή μπουγάδα της απλώνει και τα άπλυτα της ανθρώπινης φυλής, τα πιάνει με μανταλάκια και περιμένει να στεγνώσουν για να τα μαζέψουμε όλοι μαζί.

(περισσότερα…)

Σε διασκευή της Μαρίας Σούμπερτ (΄97), η πιο αγαπημένη παιδική περιπέτεια του καλοκαιριού είναι εδώ!

Ο Μόγλης, το αγόρι της ζούγκλας, επιστρέφει στη σκηνή σε μια φαντασμαγορική θεατρική παραγωγή γεμάτη μουσική, χορό και εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, σε σκηνοθεσία της Αθανασίας Καλογιάννη. Βασισμένο στο διαχρονικό έργο του Ράντγιαρντ Κίπλινγκ, Το Βιβλίο της Ζούγκλας μιλά για τη φιλία, τη συνεργασία, τη δύναμη της διαφορετικότητας και την αναζήτηση της ταυτότητας.

Από Ιούνιο έως Σεπτέμβριο 2025 σε θέατρα και υπαίθριες σκηνές σε όλη την Ελλάδα!

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/children/o-moglis-kai-to-biblio-tis-zougklas/

Από τον Οκτώβριο, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, το Θέατρο ΜΙΚΡΟ ΠΑΛΛΑΣ παρουσιάζει τη νέα θεατρική παραγωγή «ΣΕ ΒΛΕΠΩ», ένα σύγχρονο έργο της Meghan Kennedy, σε σκηνοθεσία της Βίκυς Βολιώτη,όπου για πρώτη φορά, ο Θοδωρής Αθερίδης, η Πέγκυ Τρικαλιώτη και η Βίκυ Βολιώτη μοιράζονται τη σκηνή.

Το «ΣΕ ΒΛΕΠΩ» (αγγλικός τίτλος The Counter) μιλάει με τρυφερότητα, χιούμορ και αλήθεια για όλα όσα φοβόμαστε να πούμε και για εκείνη τη μία στιγμή που αποφασίζουμε να τα μοιραστούμε.

Μυστικά, σχέσεις και συγκρούσεις ξεδιπλώνονται μέσα από τις ζωές τριών ανθρώπων που προσπαθούν να σταθούν ο ένας απέναντι στον άλλον και τελικά απέναντι στον ίδιο τους τον εαυτό και όταν η αλήθεια έρθει στο φως, τίποτα δεν είναι όπως πριν.

Κάθε πρωί σε ένα τοπικό καφέ μιας μικρής πόλης, μία σερβιτόρα (η Κέιτ) γεμίζει την κούπα του καφέ ενός τακτικού πελάτη (του Πωλ). Πού και πού στο καφέ έρχεται και η πρώην ερωμένη του Πωλ, η Πεγκ, με την πρόφαση να αγοράσει ένα κομμάτι κέικ και την ελπίδα να τον δει εκεί. Ο Πωλ προσπαθεί να τα βγάλει πέρα μέσα στο σκληρό και μεγάλο κόσμο. Η Κέιτ είναι μια γυναίκα που θέλει να κάνει μια καινούργια αρχή. Η Πεγκ αγαπάει ακόμα τον Πωλ αλλά και ο Πωλ αγαπάει την Πεγκ. Τι γίνεται όταν ο Πωλ ζητάει μια σοκαριστική χάρη από την Κέιτ; Και τι θα ακολουθήσει όταν η Κέιτ μάθει πως η Πεγκ είναι ο μεγάλος έρωτας του Πωλ; Μια απρόσμενη φιλία γεννιέται και τα βαθύτερα μυστικά όλων φωτίζονται.

Τρεις άνθρωποι που αγαπούν και αγαπιούνται. Που γελούν αλλά και κλαίνε. Με τα λάθη και τις υπεκφυγές τους. Κάποτε φωτεινοί και κάποτε σκοτεινοί. Όπως όλοι με μικρά και μεγάλα ανομολόγητα μυστικά. (περισσότερα…)

«Δεν θα σε αφήσω ποτέ. Η Μίζερι με κάνει να θυμάμαι πως δεν είμαι μόνη στον κόσμο.»

Η Happy Productions παρουσιάζει στο Θέατρο Άνεσις, σε σκηνοθεσία της Έλενας Καρακούλη, το εμβληματικό MISERY του Στίβεν Κινγκ.

Βασισμένο στο ομώνυμο best-seller και στην αξέχαστη κινηματογραφική του εκδοχή, το έργο ανιχνεύει τα όρια της εξουσίας, της χειραγώγησης και του εγκλεισμού. Μια καθηλωτική ιστορία που εξερευνά σε βάθος — και με δόσεις βιτριολικού χιούμορ — τη σκοτεινή πλευρά της δημιουργικότητας και την τοξική αφοσίωση.

Την ιδιόρρυθμη «stalker» Άννι Γουίλκς, που κινείται μεταξύ λατρείας και ακραίας βίας και ταυτίζεται με την Μίζερι, ενσαρκώνει η Φιλαρέτη Κομνηνού.

Τον συγγραφέα, που βρίσκεται αντιμέτωπος με την πιο επικίνδυνη παγίδα της ζωής του, υποδύεται ο Αναστάσης Ροϊλός.

Μαζί τους, στο ρόλο του Σερίφη, ο Ευθύμης Χρήστου.

https://www.more.com/gr-el/tickets/theater/misery

“Misery” του Στίβεν Κινγκ σε σκηνοθεσία Έλενας Καρακούλη στο Θέατρο Άνεσις

Διασκευή – Σκηνοθεσία: Λένα Κιτσοπούλου

Μουσική επιμέλεια: Ecati

Σκηνικά- Κοστούμια: Μαγδαληνή Αυγερινού

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μαριλένα Μόσχου

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Πρωταγωνιστούν (με αλφαβητική σειρά): Λένα Κιτσοπούλου, Πάνος Παπαδόπουλος, Ευδοκία Ρουμελιώτη, Θοδωρής Σκυφτούλης, Γαλήνη Χατζηπασχάλη

Θέατρο Ψυρρή Σαχτούρη 4, Αθήνα 105 54 (Ψυρρή)

Έναρξη: Πέμπτη 30 Οκτωβρίου 2025

Ημέρες & Ώρες παραστάσεων: Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο : 21:00 & Κυριακή : 20:00

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά

– Τίτλος προσωρινός, συγγραφέας προσωρινός, όπως προσωρινή θέλω να είναι η ζωή μου. Αλίμονο σ’ αυτούς που τον Ιούνιο ξεστομίζουν τη λέξη Σεπτέμβριος.

Θλίψη. T.S. Eliot (περισσότερα…)

Η νέα θεατρική πρόταση της Σοφίας Καζαντζιάν και του Μάριου Ιορδάνου με τίτλο “Η Κατσαρίδα Κ.” είναι ένα τολμηρό υπαρξιακό θρίλερ, μια καφκική κωμωδία που ανατρέπει τους κανόνες του μονολόγου και βυθίζεται στα άδυτα της ανθρώπινης συνείδησης. Η πρεμιέρα της παράστασης προγραμματίζεται για την 1η Νοέμβρη στο Αργώ. Ο Ιορδάνου σκηνοθετεί και η Καζαντζιάν ερμηνεύει την “Κατσαρίδα Κ.”, ένα πλάσμα που, κουρασμένο από την τελειότητα της επιβίωσης, αποφασίζει να μεταμορφωθεί σε κάτι πιο ατελές, πιο ανθρώπινο – στην ίδια την ψυχή του Φραντς Κάφκα.

Ένα πρωϊνό ο Κάφκα ξύπνησε μεταμορφωμένος σε κατσαρίδα. Τι γίνεται όταν μία κατσαρίδα ξυπνήσει μεταμορφωμένη σε Κάφκα;

Ο Μάριος Ιορδάνου τη νέα θεατρική σεζόν σκηνοθετεί τη Σοφία Καζαντζιάν σε ένα διαφορετικό υπαρξιακό θρίλερ, σε μία άκρως καφκική κωμωδία, σε έναν ανατρεπτικό μονόλογο όπου μία ηθοποιός περνάει μέσα από όλους τους ρόλους της ζωής και του έργου του Φραντς Κάφκα.

Η παράσταση θα μπορούσε να λέγεται και “Όλος ο Κάφκα σε μία ώρα και κάτι…”

Οι δημιουργοί της τηλεοπτικής επιτυχίας “Μαύροι Πίνακες”, αλλά και του ομότιτλου βιβλίου που έγινε Best Seller, επιστρέφουν (μετά από το υποψήφιο για βραβείο Κουν και Ένωσης Κριτικών Θεάτρου “Το στρίψιμο της βίδας Reloaded”) με ένα έργο-μανιφέστο ζωής, μία κραυγή ελευθερίας, ένα όραμα υπέρβασης. Μία παράσταση για τη φυλακή της κανονικότητας, αλλά και την απόδραση από αυτή.

Ένα έργο για όσους δεν χωράνε πουθενά.

Μέσα από ένα καφκικό παραλήρημα με κέντρο την ελευθερία και την αποδοχή του τραύματος, η κατσαρίδα Κ. ξεκινάει ένα ταξίδι αυτογνωσίας μέσα από τα σημαντικότερα έργα του Τσέχου δημιουργού: Η Μεταμόρφωση, Η Δίκη, Ο Πύργος, Ο καλλιτέχνης της πείνας, Γράμμα στον πατέρα, Γράμματα στη Μιλένα, Στη σωφρονιστική αποικία, Αναφορά σε μία ακαδημία, Τα ημερολόγια, Το κτίσμα.  (περισσότερα…)

Η νέα παραγωγή όπερας σκιών της Εναλλακτικής Σκηνής της ΕΛΣ ξεκινά το ταξίδι της από το 2ο Φεστιβάλ Ακροναυπλίας. Η παράσταση «Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος», σε κείμενο του κωμικού, σκηνοθέτη και λιμπρετίστα Δημήτρη Δημόπουλου και του έμπειρου καραγκιοζοπαίχτη Αλέξανδρου Μελισσηνού, ξεκινάει από το Θέατρο Ακροναυπλίας «Ευαγγελία Δεϊλάκη» στις 29 και 30 Αυγούστου 2025 και συνεχίζεται τον Νοέμβριο και τον Δεκέμβριο αλλά και το 2026.

Ο πιο διάσημος και αγαπημένος καμπούρης γελωτοποιός του θεάτρου σκιών, ο Καραγκιόζης, καλείται να φέρει εις πέρας μια… λυρική αποστολή: να ερμηνεύσει τον πιο διάσημο καμπούρη της όπερας, τον Ριγολέττο! Στη νέα παραγωγή όπερας σκιών «Ο Καραγκιόζης Ριγολέττος» ο Καραγκιόζης βρίσκεται από το πουθενά να είναι πρωταγωνιστής του Ριγολέττου στο λυρικό θέατρο που ιδρύει η Βεζυροπούλα στο σαράι, μαθαίνοντας με χιούμορ και αφοπλιστική αθωότητα όλα όσα απαιτούνται για να ανέβει μια όπερα.

Μια παράσταση για μικρούς και μεγάλους που υπόσχεται να ψυχαγωγήσει και να εκπαιδεύσει, αποδεικνύοντας ότι η παράδοση και η λυρική τέχνη μπορούν να συνυπάρξουν με χιούμορ και δημιουργικότητα. (περισσότερα…)

Ο Πάνος Τσαλιγόπουλος (΄89) συμμετέχει στο “Πολύ Κακό για το Τίποτα” (Much Ado About Nothing) του William Shakespeare που ανεβαίνει στη σκηνή του “41 Street Café” Bar Theatre, από την Πέμπτη 6 Νοεμβρίου 2025 και κάθε Πέμπτη στις 20:30, μέχρι 8 Ιανουαρίου 2026.

Ένα έργο που είναι ένας ύμνος στην αγάπη , στη φιλία και στον ρομαντικό γνήσιο έρωτα, κι ενώ υπάρχει μια προδοσία κατά τη διάρκεια του έργου , ο συγγραφέας δίνει ένα αίσιο τέλος , μακριά από τα σκοτάδια ενός διαφθαρμένου νου.

Μετάφραση – Θεατρική Διασκευή: Νίκη Τριανταφυλλίδη

Σκηνοθεσία – Μουσική Επιμέλεια – Χορογραφία: Ζωή Τριανταφυλλίδη

41 STREET CAFE – THE ART CONCEPT Αντρέα Λεντάκη 41, Υμηττός

Ticket Services:

– online: www.ticketservices.gr

– τηλεφωνικά: 2107234567

– εκδοτήριο: Πανεπιστημίου 39, Αθήνα

Εισιτήρια…

(περισσότερα…)

Στο πλαίσιο των εκδηλώσεων του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού ” Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός” η Naif AMKE παρουσίασε μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα, και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση ήταν αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδύασε την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.

Η ομάδα επισκέφθηκε σπίτια, καφενεία και ΚΑΠΗ των Τρικάλων, όπου συνομίλησε και ηχογράφησε ιστορίες, μύθους και εμπειρίες σχετικές με την εφηβεία των σημερινών παππούδων και γιαγιάδων. Πώς διασκέδαζαν, πού σύχναζαν, πώς ερωτεύονταν; Κάπως έτσι δημιουργήθηκε ένα θεατρικό έργο που παρουσιάστηκε στο Οθωμανικό Τέμενος Οσμάν Σααχ (Κιουρσούμ Τζαμί) για 2 παραστάσεις στις 16 και 17 Ιουλίου 2025.

Μετά την ολοκλήρωση της παράστασης ακολούθησε ανοιχτός διάλογος με το κοινό πάνω στη βάση του κοινού βιώματος της εφηβείας στον ίδιο τόπο σε άλλους χρόνους. Οι σημερινοί έφηβοι αλλά και οι φθινοπωρινοί νέοι και νέες αντάλλαξαν ιστορίες, ερωτήσεις και εμπειρίες, εξερευνώντας προβληματισμούς για το σήμερα και το τότε, ανακαλύπτοντας πτυχές της τοπικής πολιτιστικής κληρονομιάς. (περισσότερα…)

Στο πλαίσιο του προγράμματος «Όλη η Ελλάδα ένας Πολιτισμός», ο Δήμος Ερέτριας σε συνεργασία με το Υπουργείο Πολιτισμού και την Εφορεία Αρχαιοτήτων, θα ανοίξει και φέτος τον εμβληματικό χώρο του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας για να φιλοξενήσει δύο παραστάσεις του θεατρικού έργου Αισχύλου Πέρσες – “Οι ευτυχισμένες μέρες”, στις 22 και 23 Ιουλίου.

Για έκτη συνεχόμενη χρονιά, ο θεσμός του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός», που έχει πλέον καθιερωθεί ως σημείο αναφοράς στον πολιτιστικό χάρτη της χώρας, επιστρέφει το καλοκαίρι του 2025, προσκαλώντας το κοινό να βιώσει μια μοναδική εμπειρία σε μοναδικούς αρχαιολογικούς χώρους, μνημεία και μουσεία σε κάθε γωνιά της Ελλάδας από την 1η Ιουλίου και για δύο ολόκληρους μήνες έως και τις 31 Αυγούστου 2025.

Οι δυο παραστάσεις που θα διεξαχθούν εντός του Αρχαίου Θεάτρου Ερέτριας είναι στις 22 και 23 Ιουλίου με ώρα έναρξης 19:30, και για περιορισμένο αριθμό θεατών, καθώς ο μέγιστος αριθμός είναι 300 άτομα ανά παράσταση.

(περισσότερα…)

Σε σκηνοθεσία της Ανθής Φουντά (αποφ. 2008), η οποία συμμετέχει και στη δραματουργική επεξεργασία, θα ανέβει στα Τρίκαλα το έργο “Φθινοπωρινά νιάτα” του Αντώνη Κυριακάκη. Eίναι μια πρωτότυπη θεατρική παράσταση για εφήβους, εμπνευσμένη από τις εφηβικές αναμνήσεις ανθρώπων, που μεγάλωσαν στα Τρίκαλα και σήμερα ζουν εκεί ως μέλη της τρίτης ηλικίας. Η παράσταση είναι αποτέλεσμα ενός ευρύτερου καλλιτεχνικού εγχειρήματος που συνδυάζει την προφορική ιστορία, τη θεατρική δημιουργία και τη διαγενεακή συνάντηση.

Η ομάδα επισκέφθηκε σπίτια, καφενεία και ΚΑΠΗ των Τρικάλων, όπου συνομίλησε, ηχογράφησε ηλικιωμένους κατοίκους και κατέγραψε ιστορίες, μύθους και εμπειρίες των ανθρώπων αυτών, σχετικά με τη δική τους εφηβεία (πώς διασκέδαζαν, πού σύχναζαν, ποια τραγούδια αγαπούσαν, πώς ερωτεύονταν κλπ.).

16.07 — 17.07.2025, 20:30 (περισσότερα…)

Ο Ηλίας Βλάχος (απόφ. ΄88, ψυχίατρος) μας ενημερώνει, μέσα από τη σελίδα του στο fb:

Η παράστασή μας είναι γεγονός: Μήδεια του Μποστ – ένα ξεκαρδιστικό θρίλερ και γλωσσικός εκτροχιασμός σας περιμένει 11-13 Ιουλίου στο θέατρο Σταθμός από την ομάδα μας the Healers αποτελούμενη κυρίως από ψυχιάτρους και ψυχολόγους . Για κρατήσεις θέσεων επικοινωνία στο inbox με εμένα ή άλλους συντελεστές.

Θέατρο Σταθμός, Βίκτωρος Ουγκώ 55, Αθήνα 104 37

Τηλ: 210 52 30267

https://www.facebook.com/photo?fbid=10232500927438566&set=a.1297057219385

(περισσότερα…)