BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//ΑΠΟΦΟΙΤΟΙ ΓΕΡΜΑΝΙΚΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΑΘΗΝΩΝ - ECPv6.11.2.1//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:ΑΠΟΦΟΙΤΟΙ ΓΕΡΜΑΝΙΚΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΑΘΗΝΩΝ
X-ORIGINAL-URL:https://www.montags.gr
X-WR-CALDESC:Events for ΑΠΟΦΟΙΤΟΙ ΓΕΡΜΑΝΙΚΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΑΘΗΝΩΝ
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Athens
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260327T080000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261127T170000
DTSTAMP:20260613T060714
CREATED:20260512T125112Z
LAST-MODIFIED:20260512T125420Z
UID:31019-1774598400-1795798800@www.montags.gr
SUMMARY:Δημήτρης Δημόπουλος: "Ο Καραγκιοζης Ριγολέττος στο κανάλι της Greek National Opera"
DESCRIPTION:Δημόπουλος: Ο Καραγκιοζης Ριγολέττος στο κανάλι της Greek National Opera\n\nΟ Καραγκιόζης Ριγολέττος μόλις προστέθηκε στο κανάλι της @greeknationalopera όπως βιντεοσκοπήθηκε στην @gnoalternativestage! \nΜουσική: Τζουζέππε Βέρντι \nΠρωτότυπο λιμπρέτο: Φραντσέσκο Μαρία Πιάβε \nΜουσική προσαρμογή: Λίνα Ζάχαρη \nΚείμενο: Δημήτρης Δημόπουλος\, Αλέξανδρος Μελισσηνός \nΑπόδοση στίχων: Δημήτρης Δημόπουλος \nΣχεδιασμός φωτισμών: Χρήστος Τζιόγκας \nΕρμηνεύουν: Μάνος Κοκκώνης\, Γιάννης Σελητσανιώτης\, Μαριλένα Στριφτόμπολα \nΚαραγκιοζοπαίχτης: Αλέξανδρος Μελισσηνός \nΦίλος του Καραγκιόζη: Δημήτρης Δημόπουλος \nΠιάνο: Μάρκος Κώτσιας \nhttps://tv.nationalopera.gr/mousiko-theatro-gia-paidia-kai-neous/o-karagiozis-rigolettos/
URL:https://www.montags.gr/event/o-karagkiozis-rigolettos/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260520T080000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261004T170000
DTSTAMP:20260613T060714
CREATED:20260520T130037Z
LAST-MODIFIED:20260520T130037Z
UID:31201-1779264000-1791133200@www.montags.gr
SUMMARY:Γιάννης Ψυχοπαίδης: “Τοπία της Μνήμης – Αυτά που κράτησα”
DESCRIPTION:Το Ίδρυμα Βασίλη & Ελίζας Γουλανδρή παρουσιάζει στο Μουσείο του στην Αθήνα ένα αφιέρωμα στον διακεκριμένο καλλιτέχνη Γιάννη Ψυχοπαίδη\, με τίτλο «Γιάννης Ψυχοπαίδης: Τοπία της Μνήμης. Αυτά που κράτησα»\, από τις 20 Μαΐου έως τις 4 Οκτωβρίου 2026.\n\nΗ έκθεση χαρτογραφεί την καλλιτεχνική πορεία του Γιάννη Ψυχοπαίδη από το 1962 έως σήμερα\, μέσα από 70 έργα. Ιδιαίτερη σημασία συνιστά το γεγονός ότι πρόκειται για έργα τα οποία ο ίδιος ο καλλιτέχνης επέλεξε να κρατήσει για την ιδιωτική του συλλογή και προσφέρουν μια σπάνια\, εσωτερική ματιά στο έργο και τις επιλογές του. \nΟ Γιάννης Ψυχοπαίδης έκανε την εμφάνισή του στο εικαστικό προσκήνιο μέσα στο κλίμα φιλελευθερισμού της δεκαετίας του 1960\, ως εξέχον μέλος της Ομάδας Τέχνης Α\, της ομάδας των Νέων Ελλήνων Ρεαλιστών\, καθώς και του Κέντρου Εικαστικών Τεχνών. Ήδη από το ξεκίνημα της πορείας του\, τα έργα του αποτελούν απτά δείγματα μιας νεοπαραστατικής στροφής που γινόταν αισθητή σε παγκόσμια κλίμακα και αναπόφευκτα είχε φτάσει και στην Ελλάδα. Η γονιμότητα και η παραγωγικότητά του στον νεοπαγή νεορεαλιστικό χώρο οφείλεται\, εν μέρει ίσως\, στη σύζευξη δυο κόσμων: της ελληνοπρεπούς και της δυτικότροπης εικαστικής παιδείας. Ένα σταυροδρόμι δυο κόσμων που\, χωρίς να συγχέονται\, του επέτρεψαν γόνιμες διαδραστικές καλλιτεχνικές ανταλλαγές\, ενισχύοντάς τον να σταθεί ενάντια σε φαινόμενα του βίαιου εκβιομηχανισμού και της χωρίς μέτρο κατανάλωσης. \nΗ έκθεση παρουσιάζεται σε 20 κεφάλαια\, τα οποία έχουν διαμορφωθεί σύμφωνα με τις αφηγήσεις και τις επεξηγήσεις του ίδιου του καλλιτέχνη. Ενδεικτικά\, ξεκινώντας με μια σειρά έργων του 1962 τα οποία αποτελούν και την αφετηρία της ουσιαστικής πορείας του Γιάννη Ψυχοπαίδη\, ακολουθούν έργα του 1967 που αποτυπώνουν το κλίμα της έντονης πολιτικής και κοινωνικής αναταραχής της εποχής. \nΤο «Μάθημα Ανατομίας» ξετυλίγει την έντονη σχέση του καλλιτέχνη με την ανατομία που ξεκινά από τα φοιτητικά του χρόνια. Η σχέση αυτή αντανακλάται επίσης στην ενότητα της έκθεσης όπου τα πρόσωπα μοιάζουν να κουβαλούν τραύματα που δεν είναι απαραίτητα ορατά – ακόμα και τα γυμνά μοντέλα\, που εκ πρώτης όψεως παραπέμπουν σε μια ερωτική παρουσία\, αποδίδονται ως σώματα εύθραυστα και σχεδόν τραυματισμένα. Η σειρά «Το γράμμα που δεν έφτασε»\, στην οποία αναμειγνύονται διαφορετικά στοιχεία καθημερινότητας και προσωπικών αναφορών\, έχει δημιουργηθεί με τη χρήση ετερόκλητων υλικών. Η «Νύχτα στις Βρυξέλλες»\, μια σειρά έργων που δημιούργησε ο καλλιτέχνης μετά την εγκατάστασή του στις Βρυξέλλες το 1986\, εστιάζει στην αλληλεπίδραση ανάμεσα στον εσωτερικό και τον εξωτερικό χώρο\, το προσωπικό δωμάτιο και την εικόνα της πόλης έξω από τα παράθυρα\, ενώ ο κύκλος έργων του 1999 «Αναφορά στον Goya» είναι μια καταγγελία κατά του πολέμου\, που συνδέει τις τραυματικές εικόνες του παρελθόντος με τα σύγχρονα γεγονότα. \nΟ «Χρησμός»\, από τα πλέον εμβληματικά έργα του δημιουργού\, ξεχωρίζει για τη σύνθετη και πολυεπίπεδη μορφή του με μια εξαιρετικά ευρεία θεματική η οποία καλύπτει τον σύγχρονο και τον αρχαίο πολιτισμό\, ενώ οι αναφορές στην κλασική αρχαιότητα είναι εμφανείς και στη σειρά έργων που αντλούν την έμπνευσή τους από τις μεγάλες πυρκαγιές του 2007 στην Αρχαία Ολυμπία και εξερευνούν τη σχέση ανάμεσα στο ζωντανό παρόν και σε έναν κλασικό κόσμο που λειτουργεί ως σημείο αναφοράς. \nΤην επιμέλεια της έκθεσης υπογράφει ο Κυριάκος Κουτσομάλλης\, Γενικός Διευθυντής του Ιδρύματος B&E Γουλανδρή. \nhttps://goulandris.gr/el/exhibition/jannis-psychopedis
URL:https://www.montags.gr/event/giannis-psychopaidis-topia-tis-mnimis-afta-pou-kratisa/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260527T080000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20261011T170000
DTSTAMP:20260613T060714
CREATED:20260522T094110Z
LAST-MODIFIED:20260522T094110Z
UID:31211-1779868800-1791738000@www.montags.gr
SUMMARY:Μαλβίνα Παναγιωτίδη: Βουκολικός πυρετός. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό
DESCRIPTION:Το Μουσείο Αλέκος Φασιανός\, ο χώρος όπου ο σπουδαίος δημιουργός έζησε και εργάστηκε\, άνοιξε τις πόρτες του το 2023 και την Τετάρτη 27 Μαΐου 2026 (18:00 – 21:00) εγκαινιάζει τη νέα περιοδική έκθεση\, με τίτλο «Μαλβίνα Παναγιωτίδη: Βουκολικός πυρετός. Διάλογος με τον Αλέκο Φασιανό». \n«Η ομορφιά βρίσκεται πίσω από αυτό που αισθάνεσαι\, όχι αυτό που βλέπεις»\, έλεγε ο Αλέκος Φασιανός. Ακολουθώντας αυτή τη φιλοσοφία\, το Contemporary Intervention Program καλεί σύγχρονους δημιουργούς να πραγματοποιήσουν εικαστικές παρεμβάσεις στο μουσείο\, ενισχύοντας τον διαγενεακό διάλογο και προσφέροντας στο κοινό νέες οπτικές γωνίες για τη σύνδεση της τέχνης του Φασιανού με τη σύγχρονη τέχνη. \nΣτο πλαίσιο του προγράμματος\, η Μαλβίνα Παναγιωτίδη συνομιλεί με το έργο του Αλέκου Φασιανού\, εστιάζοντας σε μια λιγότερο γνωστή αλλά εμβληματική πτυχή του: το design. Μέσα από ενδελεχή έρευνα στο αρχείο του\, η καλλιτέχνις ανασυνθέτει την πραγματικότητα με έναν δικό της\, ποιητικό τρόπο. \nΗ Μαλβίνα Παναγιωτίδη είναι εικαστικός και επίκουρη καθηγήτρια στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων του Πανεπιστημίου Πατρών. Σπούδασε αρχιτεκτονική στο Πανεπιστήμιο Θεσσαλίας και ολοκλήρωσε μεταπτυχιακές σπουδές στο πρόγραμμα «Art in Context» στο Universität derünste στο Βερολίνο. Το 2018 συμμετείχε στο Πρόγραμμα Υποστήριξης Καλλιτεχνών του Ιδρύματος Σταύρος Νιάρχος (ΙΣΝ) της ARTWORKS. \nΗ έκθεση θα παραμείνει ανοιχτή για το κοινό έως τις 11 Οκτωβρίου 2026. Η πραγματοποίησή της γίνεται με την υποστήριξη του ΙΣΝ\, ως Μέγα Δωρητή της έκθεσης. \nΜουσείο Αλέκος Φασιανός: \nΝεοφύτου Μεταξά 15 και Χίου\, 104 39 Αθήνα ( πλησίον μετρο Μεταξουργείο) \nhttps://art-works.gr/fellows-grantees-news/malvina-panagiotidi-voukolikos-pyretos-dialogos-me-ton-aleko-fasiano/ \nΑρχική
URL:https://www.montags.gr/event/malvina-panagiotidi-voukolikos-pyretos-dialogos-me-ton-aleko-fasiano/
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260624T080000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260624T170000
DTSTAMP:20260613T060714
CREATED:20260522T103047Z
LAST-MODIFIED:20260522T103156Z
UID:31218-1782288000-1782320400@www.montags.gr
SUMMARY:Locomondo
DESCRIPTION:Ο Μάρκος Κούμαρης των Locomondo στο Newsbeast\n\nΟ τραγουδιστής των Locomondo μιλάει για όλα\, στην Δήμητρα Ζάρκου για το Newsbeast\, πριν την μεγάλη Συναυλία στην Τεχνόπολη στις 24 Ιουνίου \nΟι Locomondo 23 χρόνια τώρα δεν σταματούν να μας συγκινούν και να μας ξεσηκώνουν με την ίδια ένταση\, όπως την πρώτη φορά. Και μπορεί θεωρητικά να είναι ένα συγκρότημα της δικής μου γενιάς\, όμως\, στην πραγματικότητα είναι ένα συγκρότημα όλων των γενεών\, ηλικιών και «φυλών» που ακούνε μουσική. \nΕίναι όμως και το συγκρότημα που πια έχει γίνει συνώνυμο του καλοκαιριού και\, όχι τυχαία\, όλοι συμφωνούν πως «καλοκαίρι χωρίς Locomondo» δεν γίνεται. Και πιο συγκεκριμένα\, δεν γίνεται χωρίς συναυλία τους. Αν μία φορά τους έχετε δει από κοντά\, καταλαβαίνετε ακριβώς τι εννοώ. Και αν δεν τους έχετε δει\, φέτος το καλοκαίρι έχετε την ευκαιρία να μπείτε και εσείς στον «τρελό κόσμο» τους είτε με ένα…. μαγικό χαλί\, είτε παρακολουθώντας ένα από τα live τους. \nΗ αρχή γίνεται από την Τεχνόπολη\, όπου και φέτος στις 24 Ιουνίου\, το αγαπημένο συγκρότημα δίνει το καθιερωμένο ραντεβού του με το κοινό σε μια βραδιά που θα είναι ένα ατελείωτο πάρτι. Με αφορμή τη συναυλία στην Τεχνόπολη\, ο Μάρκος Κούμαρης μίλησε στο Newsbast και στην κουβέντα που είχαμε μας εξήγησε πώς είναι να απευθύνεσαι σε ένα κοινό που πιάνει όλες τις ηλικίες -από τον πιο μικρό μέχρι τον πιο μεγάλο-\, ποιο είναι το μυστικό που παραμένουν ενωμένοι μετά από τόσα χρόνια\, ενώ μας αποκάλυψε και τις ιστορίες πίσω από τις μεγάλες επιτυχίες τους\, των οποίων οι στίχοι έγιναν viral\, όπως το «Απ’ το σπίτι δεν θα βγω\, πίνω μπάφους και παίζω pro». \n– Δεν κάνει κρύο στην Ελλάδα\, αλλά φέτος\, έκανε… Μετά από καιρό\, καταλάβαμε χειμώνα. Εσείς έχετε καταλάβει πώς αυτό το τραγούδι έγινε το πιο αναγνωρίσιμο του συγκροτήματος και δεν υπάρχει κανείς -από τον πιο μικρό μέχρι τον πιο μεγάλο- που να μην το γνωρίζει; Και ο συγκεκριμένος στίχος είναι και από τους πιο viral ελληνικούς. \nΠράγματι\, η φράση είναι ίσως πιο γνωστή κι από το ίδιο το γκρουπ. Ο καλός καιρός λειτουργεί αλληγορικά σαν σύμβολο της ευλογίας που έχουν οι άνθρωποι στις ζωές τους\, αλλά τις αγνοούνε και αντ’ αυτού τείνουν να επικεντρώνονται στα αρνητικά και στην κριτική. Πλέον στις συναυλίες μας το «Δεν κάνει κρύο στην Ελλάδα» αποτελεί το εναρκτήριο σύνθημα\, μια έκρηξη αγάπης και ενέργειας κατά τη συνάντηση μπάντας και κοινού. \n– Οι Locomondo\, πάντως\, είναι πια συνώνυμο του καλοκαιριού. Και για να είμαι ειλικρινής\, καλοκαίρι χωρίς συναυλία σας δεν γίνεται. Είναι κάτι που έτυχε ή σας αρέσουν περισσότερα τα καλοκαιρινά live\, οπότε πέτυχε; \nΟ ρυθμός και οι μελωδίες που χρησιμοποιούμε στα τραγούδια μας έχουν συνδεθεί με το καλοκαίρι\, ίσως επειδή οι ρίζες αυτής της μουσικής βρίσκονται σε τροπικές χώρες όπως η Τζαμάικα και η Κούβα. \nΜε τα χρόνια καθιερώθηκε μια φράση που ακούμε συχνά: «Καλοκαίρι χωρίς Locomondo δεν έχει». Έτσι ξεκινάμε και αυτό το καλοκαίρι για 23η χρονιά μια πλούσια συναυλιακή σεζόν. \n– Στις συναυλίες σας το κοινό είναι ετερόκλητο: όλων των ηλικιών και όλων των «φυλών» που γίνονται ένα. Αυτό πώς το έχετε καταφέρει; Και πώς είναι για ένα συγκρότημα\, όταν δεν απευθύνεται σε ένα συγκεκριμένο κοινό; \nΤο να μπορείς να απευθύνεσαι σε όλους τους ανθρώπους είναι μεγάλη χαρά. Προσπαθούμε να υπάρχει κάτι για τον καθένα να απολαύσει κατά τη διάρκεια του προγράμματος. Κάτι για τον έφηβο\, κάτι για τους γονείς του\, κάτι για τον παππού και κάτι για το εγγονάκι. Τους σεβόμαστε και τους αγαπάμε όλους. Κι αυτό ολοκληρώνεται\, όπως είπες\, αν γίνουμε όλοι ένα. \n– Ως Locomondo μετράτε 23 χρόνια και είστε ένα από τα μακροβιότερα ενεργά συγκροτήματα στην Ελλάδα. Είναι εύκολο αυτό που έχετε πετύχει μέχρι τώρα; Και ποιο είναι το μυστικό να παραμείνει μια μπάντα ενωμένη\, με τόσες επιτυχίες\, σε έναν χώρο ανταγωνιστικό που -κακά τα ψέματα- υπάρχουν και οι προσωπικές φιλοδοξίες; \nΤα περισσότερα συγκροτήματα διαλύονται στην τριετία ή αντιμετωπίζουν τις πρώτες σημαντικές τριβές όταν περάσουν από μια σχετική αφάνεια σε μια μεγάλη αναγνώριση. Εμείς είχαμε την τύχη να παίζουμε ήδη πολλά χρόνια μαζί όταν μας βρήκε η «επιτυχία». Επίσης\, ήμασταν ήδη αρκετά μεγάλοι σε ηλικία και κατασταλαγμένοι σχετικά με το τι θέλουμε. Μπορεί εξωτερικά το πρότζεκτ να φαντάζει «χύμα»\, όμως στην πραγματικότητα υπάρχει μια αφοσίωση από όλους και μια έμφυτη πειθαρχία. Το σημαντικό είναι ότι προς το παρόν η φιλία μας αποδείχτηκε πιο δυνατή από τα προβλήματα που προκύπτουν. Ίσως να είναι και αυτό κάτι που κάνει τις μακρόβιες μπάντες ιδιαίτερα αγαπητές στο κοινό. Να βλέπει δηλαδή σε αυτές ο κόσμος μια ελπίδα ότι το ανθρώπινο είδος είναι ακόμη σε θέση να πετύχει πράγματα συλλογικά και όχι μόνο ατομικά. \n– Το 2005 και προτού γίνουν μόδα οι διασκευές\, εσείς διασκευάσατε τη Φραγκοσυριανή του Βαμβακάρη. Ήταν κάτι τολμηρό για εκείνη την εποχή; Και πώς προέκυψε η συγκεκριμένη διασκευή; \nΤότε τη «λίθινη» εποχή πριν από την επέλαση των social media ήμασταν ιδιαίτερα πειραματική μπάντα. Οι συναυλίες μας σε μικρούς χώρους όπως το After Dark και το Αλάβαστρον είχαν το στοιχείο της έκπληξης. Δεν υπήρχε πρόγραμμα και ένα μεγάλο μέρος του είχε αυτοσχεδιασμούς μουσικούς\, στιλιστικούς και στιχουργικούς. (Εννοείται πως ό\,τι γινόταν εκεί έμενε εκεί\, δηλαδή δεν ανέβαινε την άλλη μέρα ένα βιντεάκι στο διαδίκτυο.) Ένας από αυτούς τους πειραματισμούς ήταν και η ρέγκε διασκευή της Φραγκοσυριανής που έφτασε στα αυτιά της εταιρείας μας και αυτή μας παρακίνησε να το κυκλοφορήσουμε\, κάτι που έγινε χάρη στην πολύ θετική ανταπόκριση του αγαπημένου μας\, Στέλιου Βαμβακάρη\, και της οικογένειας του πατέρα του. Μια ακόμα ιδιαιτερότητα ήταν ότι μέρος του τραγουδιού ηχογραφήθηκε στην Τζαμάικα έχοντας στην παρέα μουσικούς του μεγάλου Bob Marley. \n– Πάντως\, και δεν είναι υπερβολή αυτό\, με τη συγκεκριμένη διασκευή συστήσατε κατά κάποιον τρόπο το ρεμπέτικο στις νεότερες γενιές. \nΤο ρεμπέτικο πάντα έβρισκε έκφραση στη νεολαία. Κι εγώ το αγάπησα και είχα παίξει και ακούσει πολύ στα φοιτητικά μου χρόνια. Ίσως πράγματι τέλη του ’90 / αρχές 2000 να υπήρχε μια μικρή κάμψη στο ενδιαφέρον για αυτή τη μουσική. Ήταν η εποχή που είχε εμφανιστεί η ηλεκτρονική μουσική και ένα μέρος των νέων είχε αποστραφεί κάπως τα «παλιά» ακούσματα. Από την άλλη\, την ίδια εποχή ξεκινούσε από τη Λατινική Αμερική το ρεύμα Mestizo με πιο χαρακτηριστικό εκφραστή τον Manu Chao\, ένα μουσικό κράμα που ανακάλυπτε και χρησιμοποιούσε πάλι παραδοσιακά ακούσματα και τα συνδύαζε με το ροκ\, το πανκ\, το σκα και τη ρέγκε. Έτσι\, και στο δικό μου κεφάλι κάποια δικά μας παραδοσιακά κομμάτια θα μπορούσαν να αποδοθούν με διαφορετικό τρόπο. \n– Οι περισσότεροι στίχοι των τραγουδιών σας έχουν γίνει viral\, όπως το περίφημο «Απ’ το σπίτι δεν θα βγω\, πίνω μπάφους και παίζω pro». Αλήθεια\, όταν κυκλοφόρησε το τραγούδι\, σκεφτήκατε ότι ο συγκεκριμένος στίχος μπορεί να προκαλέσει αντιδράσεις; \nΚάποιοι λένε ότι το συγκεκριμένο κόμματι ήταν το πρώτο viral κομμάτι στην Ελλάδα\, γιατί για πρώτη φορά έγινε γνωστό από το Youtube πριν ακόμη κυκλοφορήσει. Και δεν κυκλοφόρησε παρά 3 χρόνια μετά. Για την ακρίβεια δεν θέλαμε να κυκλοφορήσει\, λόγω του κινδύνου παρανόησης του μηνύματος. \nΕπίσης\, δεν το παίξαμε ούτε ζωντανά στις συναυλίες μας εκείνη τη χρονιά για να αποφύγουμε το κοινό που ερχόταν μόνο για να ακούσει αυτό. «Μια περιγραφή\, όχι μια προτροπή» είναι η χαρακτηριστική φράση που το συνοδεύει σε κάθε ζωντανή ερμηνεία. \n– Επειδή είμαι παιδί της δεκαετίας του ’80\, το «80s» είναι το αγαπημένο μου. Αλήθεια\, αυτό είναι ένα βιωματικό τραγούδι; \n100%. Είναι η προσπάθεια να περιγραφεί η σύγχυση στο μυαλό του σημερινού 40άρη / 50άρη να διαχειριστεί τις καταιγιστικές αλλαγές που έλαβαν χώρα τα τελευταία χρόνια σε όλους τους τομείς της ζωής. \n– Η δική μας η γενιά είναι σαν γέφυρα που ενώνει δύο εποχές; \nΣίγουρα είναι. Ο δικός μου πατέρας είχε γεννηθεί το 1920 κι εγώ καλούμαι να επικοινωνήσω με παιδιά που έχουν γεννηθεί έναν αιώνα αργότερα. Στο τραγούδι προσπαθεί να αποδοθεί αυτό το σπαγκάτο με χιουμοριστικό αλλά και συγκινητικό τρόπο. \n– Εκτός σκηνής\, νιώθεις λίγο boomer\, όταν ακούς να μιλάνε τα σημερινά παιδιά\, που εκτός από το pro έχουν και το «bro»\, αγόρια – κορίτσια; \nΚαι νιώθω και είμαι (γέλια). Ευτυχώς\, έχω τη 12χρονη κόρη μου να με συμβουλεύει τα τελευταία χρόνια. \n– Οι Locomondo\, πάντως\, είναι μια γέφυρα που ενώνει τις γενιές στις συναυλίες της\, το είδαμε και πέρυσι στην Τεχνόπολη\, στην οποία επιστρέφετε στις 24 Ιουνίου. Είναι το σταθερό καλοκαιρινό σας ραντεβού με τον κόσμο; \nΌπως συνήθως ξεκινάμε την καλοκαιρινή μας περιοδεία από την Αθήνα\, παίζουμε όλο το καλοκαίρι σε διάφορα μέρη της Ελλάδας\, στην Κύπρο και στο εξωτερικό και καταλήγουμε πάλι στην Αθήνα τον Σεπτέμβριο. Η έναρξη της περιοδείας θα είναι όντως στις 24 Ιουνίου στην Τεχνόπολη του Δήμου Αθηναίων με πολλή όρεξη και αρκετές εκπλήξεις στο τσεπάκι. \n– Μέσα σε αυτές τις δύο δεκαετίες\, ποια ή ποιες στιγμές θεωρείς ως τις πιο ξεχωριστές που έζησες με τους Locomondo. Και αν υπήρξε κάποια στιγμή που απογοητεύτηκες κι έκανες δεύτερες σκέψεις. \nΑν κάποτε σταματήσει το γκρουπ\, θα μου λείψουν τα ταξίδια με το πούλμαν\, αλλά και η επαφή με το κοινό κατά τη διάρκεια της συναυλίας. Όταν είχαμε πιάσει τη δεκαετία\, σκεφτήκαμε μήπως σταματήσουμε\, αλλά όπως αποδεικνύεται κάτι τέτοιο δεν έγινε. \nΤαυτότητα συναυλίας \nOpening Act: KAPTEN \nΟι Locomondo είναι: \nΜάρκος Κούμαρης – Φωνή\, κιθάρα \nΓιάννης Βαρνάβας – Κιθάρα\, φωνή \nΣταμάτης Γούλας – Πλήκτρα\, sampler\, φωνή \nΣπύρος Μπεσδέκης – Μπάσο \nΣτρατής – Άγγελος Σούντρης – Τύμπανα \nΧρήστος Καλαϊτζόπουλος – Ακορντεόν\, τραγούδι \nΤα πνευστά των Locomondo είναι οι: \nΝίκος «Tattoo» Βλάχος – Τρομπέτα\, φωνή \nΘάνος Τσακιλτζίδης – Σαξόφωνο \nΠαναγιώτης Καπετανάκης – Τρομπέτα \nΗχολήπτες: Θανάσης Ταμπάκης\, Γιώργος Φραγκέλης \nΦωτιστής: Κώστας Μαργκάς \nΤιμές εισιτηρίων: \nEarly Bird (για περιορισμένο χρονικό διάστημα και αριθμό εισιτηρίων): 12€ \nΠροπώληση: 15€ | Ταμείο: 17€ \nΠαιδικό (για παιδιά 7 έως 12 ετών): 10€ \nΠροπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/gr-el/tickets/music/offer/locomondo-stin-texnopoli-dimou-athinaion/ \nΤεχνόπολη Δήμου Αθηναίων \nΠειραιώς 100 & Περσεφόνης\, Γκάζι \nhttps://www.newsbeast.gr/entertainment/music/arthro/13113004/o-markos-koumaris-ton-locomondo-sto-newsbeast-den-thelame-na-kykloforisei-to-paizo-pro
URL:https://www.montags.gr/event/locomondo-21/
END:VEVENT
END:VCALENDAR